Blue Lock mùa 2: Điều gì khiến nhà sản xuất không hài lòng?

Người hâm mộ Blue Lock đã lên tiếng về sự sụt giảm đáng thất vọng về chất lượng hình ảnh động trong mùa thứ hai so với mùa đầu tiên, và nhà sản xuất của series đã lên tiếng giải thích về những thay đổi trong thiết kế này.

• 'Bom tấn' Battlemage ra mắt: Intel khuấy đảo thị trường card đồ họa

• Creature Commandos sẽ mở màn cho vũ trụ DC mới

Năm 2023, Blue Lock là manga bán chạy nhất tại Nhật Bản với hơn 10 triệu bản được bán ra, và series này đã trở thành một trong những manga bán chạy nhất mọi thời đại, vượt mốc 40 triệu bản. Phần lớn sự thành công và tăng trưởng phổ biến đó có thể là do bản chuyển thể anime thành công năm 2023 của nó. Mùa 1 đã giới thiệu chương trình Blue Lock khi Ego Jinpachi bắt đầu tạo ra tiền đạo xuất sắc nhất thế giới.

Sau khi khiến người hâm mộ mong chờ thêm, mùa thứ hai là một trong những chương trình được mong đợi nhất của mùa thu năm 2024 – nhưng sự suy giảm đáng kinh ngạc về chất lượng hình ảnh động đã khiến một số người hâm mộ quay lưng. Hầu hết các phàn nàn đều tập trung vào việc các cảnh hành động mượt mà từ mùa đầu tiên bị thay thế bằng hình ảnh cố định và chuyển cảnh giật cục mà một số người so sánh với bài thuyết trình PowerPoint.

Nhà sản xuất lên tiếng về sự thay đổi hình ảnh động

Nhà sản xuất của Blue Lock, Ryoya Arisawa, đã trả lời câu hỏi của người hâm mộ về series ăn khách này trên tài khoản Instagram chính thức của anime, trong đó anh ấy giải quyết những lo ngại về sự khác biệt về hình ảnh động.

Khi được hỏi liệu anh ấy có hài lòng với bản chuyển thể anime hay không, Arisawa trả lời, “Tôi còn xa mới thỏa mãn… Các nhân vật, như Isagi và những người khác, không ngừng tìm kiếm sức mạnh lớn hơn với quyết tâm không ngừng nghỉ, cho dù họ thắng hay thua và điều tương tự cũng áp dụng cho tôi và tất cả mọi người tham gia vào anime ‘BLUE LOCK’.”

Arisawa cho rằng sự khác biệt về hình ảnh động là do các nhân vật di chuyển từ một cơ sở khép kín sang một sân khấu lớn trước nhiều khán giả để đối đầu với đội U-20 của Nhật Bản.

“Để thể hiện đầy đủ sự thay đổi này, chúng tôi đã tăng miêu tả về thế giới bên ngoài và khán giả, những yếu tố hiếm khi được nhìn thấy trước đây”, Arisawa nói. “Ngoài ra, suy ngẫm về những bài học và phản hồi từ mùa đầu tiên, chúng tôi đã nâng cao các khía cạnh như công việc giám sát, chuỗi hình ảnh và hiệu ứng khí chất.”

Nhà sản xuất thừa nhận rằng tất cả điều này được thực hiện với mục đích “xây dựng đến một cao trào hấp dẫn”, nhưng nó không giải quyết được những vấn đề mà người hâm mộ và nhân viên studio đã nêu ra về sự khác biệt về hình ảnh động.

Lời giải thích từ phía họa sĩ hoạt hình

Vào ngày 21 tháng 10, Reyes, một trong những họa sĩ hoạt hình của chương trình, người đã làm việc trong tập 2 của mùa 2, đã lên tiếng về sự đối xử bất công trong Studio 8bit.

“Mặc dù lương thấp và thời gian không đáng kể, chúng tôi đã làm tốt nhất có thể… về cơ bản, họ đã loại bỏ tất cả các chuyển động, một số khung hình hoặc họ chỉ làm chúng khác đi”, Reyes nói. Reyes cho rằng công việc mà họ đã làm khác với những gì cuối cùng được xuất bản, và điều đó sẽ giải thích cho các khung hình cố định đã ảnh hưởng đến vài tập đầu tiên.

Mặc dù Arisawa cho rằng đây là một thay đổi thiết kế có chủ ý, nhưng rõ ràng người hâm mộ và họa sĩ hoạt hình có cách hiểu khác nhau về những gì đã xảy ra trong mùa thứ hai.